Belo Horizonte recebe no sábado 28 de março, às 20h, a sessão única do solo DRAGOAS – Um discurso fumegante, escrita, dirigida e interpretada por Cynthia Paulino. A apresentação acontece no Teatro Marília e mantém a proposta de acesso popular: os ingressos estão à venda pelo Sympla com valores que variam entre R$ 26 (meia), R$ 27 em promoção até 27/3 e R$ 52 a inteira. A reapresentação em um único dia reforça o caráter especial do evento e a expectativa de público atento ao debate que a montagem propõe.

Criado como um dispositivo performático de voz e corpo, DRAGOAS percorre territórios sensíveis: o feminino, a menopausa, o envelhecer, a espiritualidade e as memórias que acompanham essas travessias. A peça se organiza a partir de uma dramaturgia autoral e de uma linguagem cênica que privilegia a intensidade íntima sem abrir mão de uma dimensão coletiva — o solo quer tocar experiências pessoais e, ao mesmo tempo, conversar com formas culturais de apagamento e resistência.

Querem que as mulheres se encolham; DRAGOAS propõe que saiam do casulo e ocupem outro espaço.

A força do trabalho se ancora na presença de Cynthia Paulino em cena: a atriz transforma o corpo em arquivo e instrumento de narrativa, conduzindo o espectador por imagens que alternam fragmento, tensão e entrega. A recepção crítica à estreia já destacou esse caráter de travessia performática, apontando como a montagem converte memória e potência física em dispositivo cênico. Para o público, a promessa é de identificação e desconforto produtivo — sensações que costumam permanecer depois que as luzes se apagam.

A cenografia luminosa assinada por Marina Arthuzzi, indicada aqui pelo prêmio que recentemente a colocou em destaque no circuito teatral, tem papel central na composição da peça: a iluminação cria camadas sensoriais que sublinham a dimensão simbólica das cenas. O trabalho técnico ajuda a transformar a materialidade do corpo em território de imagens e metáforas, tornando visível o processo de passagem que DRAGOAS propõe. Essa articulação de direção, atuação e luz constrói um registro que foge ao mero realismo e investe na potência simbólica.

Além do impacto estético, a montagem ganhou repercussão por sua abordagem humana sobre a menopausa — tema ainda pouco explorado com essa franqueza nos palcos. A estreia anterior foi celebrada pelo público e pela crítica, e a breve circulação na Campanha de Popularização do Teatro ampliou o alcance da obra. A volta em sessão única aparece, portanto, como uma oportunidade pontual para quem busca ver um espetáculo que provoca identificação, incômodo e reflexão em igual medida, sem a afetividade de catálogo ou afirmações gratuitas.

A peça não se limita à observação: é uma travessia sensorial que busca reparar vozes apagadas.

A trajetória de Cynthia Paulino ajuda a explicar a consistência do projeto: autora premiada, ela acumula trabalhos reconhecidos, como Homem-Bomba — vencedor de melhor texto no Festival Nacional de Teatro do Piauí — e o espetáculo Eu danço o tempo todo dentro da minha cabeça ou Puff. Em DRAGOAS, a escritora e intérprete concentra maturidade autoral e um formato solo mais radical, finalizando uma curva de aprofundamento estético que privilegia risco e presença corporal. O solo surge, assim, como parte de uma pesquisa contínua sobre invenção de linguagem cênica pessoal.

Para quem pretende assistir, a combinação entre o caráter pontual da sessão e a proposta sensorial do espetáculo pede chegada antecipada e atenção à compra de ingressos: a promoção vigente até 27/3 reduz o preço da meia e facilita o acesso. DRAGOAS funciona como convite a uma experiência onde o envelhecimento é apresentado não como obviedade, mas como transformação — uma imagem próxima de renascimento, que chama o público a sair do lugar do espectador contemplativo e atravessar o que está em cena.